ROBERT GLASPER EXPERIMENT - ロバート・グラスパー・エクスペリメント

グラスパーまさに、僕が求めていたジャズだった。打ち込みにミュージシャンをフィーチャーした、ジャズの影響下にあるヒップ・ホップではなく、ヒップ・ホップの感覚を取り入れた正真正銘のジャズだった。ニューヨークだからこそ実現したヒップ・ホップとジャズの真の融合・・・。
名門ブルーノートで見つけた彼の新作が、ニューヨークだけでなく世界中のコアなファンの間で話題になるに違いない。その存在が、ジャズのリスナーとクラブのオーディエンスを繋ぐのではないか？僕は、そんな想像に思いを馳せてすらいる。ジャズとクラブを結びつける究極の一枚だ。
―沖野修也(KYOTO JAZZ MASIVE)
　
彼は現代のビル・エヴァンスだ。
―松浦俊夫
　
彼のようなアーティストは、いつでもどこでも重要だ。伝統に根ざし、伝統を理解して尊敬しつつ、伝統に飲み込まれることなく芸術の形態を先へ進める人物だ。深く掘り下げ、創意工夫に溢れている。悩殺プレーヤーであるというだけでなく、彼の音楽からは、どでかい想像力、幸福感、喜びといったものを感じる。彼の演奏には音楽のエクスタシーがある。彼の演奏スタイルの何かが聴衆を幸せにするんだ。彼の演奏テクニックは、彼の想像力と同じようにすごい。彼のそばにいられることに感謝するよ。ヒップホップは孤立した現象として見られているが、彼の守備範囲はミンガスからディラまでと広い。ロバート・グラスパーは、タイムリーであり永遠であるんだ。
―モス・デフ
　
ソロピアノの次にピアニストが存分に表現できる究極の形はトリオだ。トリオは、ピアニストに見えているものや溢れる想像力に共鳴し、そのビジョンに忠実に演奏できる。だから、ピアニストは自分が思うように表すことが可能なのだ。
―マルグルー・ミラー
　
29歳で名門ブルーノート・レーベルと契約。
黒人ジャズの新しい鉱脈探しがロバート・グラスパーから始まる。
いつの間にかジャズは変わった。一昨年、コットンクラブでのロバート・グラスパー・トリオのステージを見たとき、あらためてそのことを強烈に感じたのだが、どうもそのことに今も聴く側の意識が追いついてないようだ。この新しい黒人の才能は、有名なヒップ・ホップ系ミュージシャンとの共演で話題になることが多い。確かにそんな感覚がグラスパーの音楽にもあって、ヒップ・ホップ・ジャズといったレッテルを貼り付けて安心してしまうことがあるけれど、それは大きな間違いだ。実は、いつの時代もジャズは時代の音楽から養分を取り入れてきた。むしろ、そのことに鈍感なジャズ・ミュージシャンは、「生きていない」と言ってもいい。グラスパーの超絶的な技巧で組み立てられる音楽は、現代の文法で書かれたジャズであり、そこに新しい光が充満している。グラスパーの技巧は、ヒップ・ホップにも有用だが、でも、逆にヒップ・ホップだけでは、この強烈でクールな音楽＝ジャズはできない。
―青木和富（音楽評論家）